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Michael Kenna.- Elementos morfológicos

En esta práctica vamos a hablar sobre la presencia de los elementos morfológicos en la obra de este fotógrafo. Vamos a hablar del punto, la línea, la forma, la textura

1º El Punto

En estas fotografías vemos un ejemplo del punto, los árboles en este caso. Estos elementos captan nuestra atención al ser un objeto diferente al resto de cosas que hay en la composición, gracias a esto nos centramos en estos dos componentes y de primeras dejamos de lado los demás elementos que forman la fotografía. El fotógrafo parece tener un especial cariño a los árboles solitarios que se encuentra a lo largo del globo.

2º La Línea

En muchas de sus fotografías usa las líneas de la naturaleza, en este ejemplo como en muchos otros son las líneas de árboles las elegidas como protagonistas. Al seguir con la vista la fila de árboles, acabamos con la vista puesta en el final del camino, dónde el quiere que nos fijemos. Sus fotografías de paisajes se podrían describir como minimalistas, en las que las líneas pasan a tener gran importancia.

3º La Forma

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La fotografía de Kenna se caracteriza por ser normalmente fotos de larga exposición en momento del día como el atardecer o el amanecer. Como resultado muchas veces aparecen fotos como estas, en las cuales la luz del sol o de un objeto luminoso marca las siluetas de elementos como bien la ciudad en el primer ejemplo o el abeto en el segundo.

4º La Textura

Estas largas exposiciones hacen que podamos apreciar las texturas de los diferentes elementos en movimiento, en este caso son las nubes y el agua. Principalmente son las nubes, que muestran su movimiento suave y esponjoso por culpa del viento. Pero el agua en muchas ocasiones mantiene su estado de calma, como si fuera un plato.

5º y 6º El Color y el Tono

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La fotografía de Kenna es en blanco y negro, pero esto no implica que no haya color o tonalidades. Las tonalidades se dan por el efecto de la luz sobre los diferentes elementos de sus fotografías, dependiendo de la hora del día en la que toma la foto o la claridad del mismo, estos tonos son más claros o más oscuros. Todos estos tonos se encuentran entre el blanco y el negro evidentemente.

Kenna ha explicado en numerosas ocasiones el porque de la fotografía en blanco y negro, diciendo:

Creo que el blanco y negro es más misterioso porque vemos en color todo el tiempo. Es más subjetivo, más tranquilo que el color. Revelo personalmente todo mi trabajo propio para interpretarlo subjetivamente en la oscuridad del laboratorio. Es una preferencia personal.

Michael Kenna

El uso del blanco y negro no es sencillo ya que es muy difícil representar correctamente cosas como la calidez o el detalle. Por lo que en lo que recae todo el peso es en la luz. Por ello este artista elige horas del día con mucha luz como los amaneceres o las largas exposiciones, que permiten que entre una gran cantidad de luz por el objetivo. Esto equilibra la falta de colores con las sombras que se producen y se marcan a la perfección con la gran cantidad de luz